Artes Del Fuego Interactiva y Multimedial. “Laberintos Borgeanos” MediaLab, Florianópolis, Brasil 2016.

“Laberintos Borgeanos” MediaLab Artes del Fuego invita a un nuevo encuentro/exposición, en donde los artistas participantes y asistentes, explorarán nuevos modos y procesos de creatividad colectiva.

Las prácticas programadas para esta edición del proyecto regional, toman como escenario físico y entorno medial, a la ciudad de Florianópolis, Brasil.

Presentan sus trabajos artistas y colectivos de artistas brasileños, ecuatorianos, mexicanos, bolivianos , chilenos  y argentinos. Todos con un propósito en común, el de experimentar con nuevos modos de hacer, de transitar y de involucrarse en territorios de la experimentación e intuición colaborativa. Con esa intención, los artistas abren su prototipo u obra/nativa para la intervención de nuevos actores en carácter de coautores locales, y para posibles internautas de un medio global.

PROGRAMAÇÃO 
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02 de junho de 2016
19h. Encontro de diálogo sobre tecnologías e as Artes do Fogo
  Proponentes: Ana Maria Divito/Argentina, Silvia Barrios/Argentina, Peinha Schirmer/Vitória-Brasil e colectivo Com.Barro/Florianópolis – Local: CEART/UDESC – Universidade do Estado de Santa Catarina. Florianópolis-SC

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Cerámica: Métodos de Estampación e impresión en la cerámica y en el vidrio – Proyecto Gráfica en las Artes del Fuego de Latinoamérica y el Caribe. Desarrollo de las actividades en la ciudad de Camaguey, Cuba por la ceramista de Argentina, Silvia Barrios.

“Instalación  de taller-laboratorio de serigrafía” en la sede del Consejo Provincial de las Artes Plásticas, Camaguey, Cuba.   

Actividad coordinada y legalizada por Relaciones Internacionales de Cultura en la provincia de Camaguey, proyecto con alcance  Nacional.

Es un proyecto fuertemente orientado hacia la integración del Arte Cerámico de América  Latina y Centro América. El intercambio cultural y el enriquecimiento de los conocimientos entre los países intervinientes,   fortalece  y consolida la gestación de un movimiento orientado a la  gráfica en las Artes del Fuego. 

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Comienza el seminario con una charla referente a la serigrafía aplicada a Las Artes, mas precisamente al Arte Cerámico y a la producción Artesanal.

La serigrafía es un sistema de impresión de imágenes y letras, también llamado estampación.  Este  proyecto de Gráfica en las Artes del Fuego tiene como propósito   adquirir un gran desarrollo técnico a fin de conjugarse con la expresión plástica.

La finalidad de extender el conocimiento en el proceso de grabado y  seriación en la cerámica y el vidrio,  es a razón de que durante largos años,  la difusión de la práctica de ésta técnica se mantuvo negada por familias de la gráfica.

  A través de la serigrafía, el artista o artesano tendrá abiertas posibilidades de crear sus propios diseños, obtener reproducciones limitadas con firma de autor en monocromo o fotocromo de un trabajo artístico en cerámica, vidrio o porcelana.

Durante la conferencia se  proyectan trabajos  expositivos con el desarrollo y del paso a paso en la elaboración  de esquemas artísticos, donde se  incorporan las nuevas tecnologías en el proceso de la técnica tradicional.

   

El artista se vale de la serigrafía para realizar una obra original, una creación propia, con participación directa de las posibilidades que le brinda el proceso de la técnica en la realización de  efectos que desee incorporar en su trabajo artístico.

La serigrafía posibilita la incorporación como parte del proceso a  las nuevas tecnologías, tanto la digitalización y/o la intervención de una imagen. Se utilizan programas de fácil acceso como el fhotoshop, corel, etc.  y también con la impresión en diferentes soportes y tintas vitrificables.

En este curso cada artista participante diseña su propio trabajo artístico-profesional. Las opciones de matrices para el grabado de las sedas o mayas se pueden realizar en forma manual; a mano alzada sobre papel vegetal, intervención digital de una imagen con tratamiento de fotomontaje y/o collage digital sobre acetato, o cualquier otra variante que nos ofrece la tecnología digital  para obtener  un trabajo de matriz que finalmente permitirá el grabado e impresión sobre placas de cerámica, papel porcelana o vidrio,  en monococción, bizcocho o esmaltado.  

 Otra finalidad del proyecto fué realizar un mural en conjunto con los artistas participantes,  que al finalizar el curso, quedó aplicado en las paredes del patio del Consejo Provincial de las Artes Plásticas de Camaguey.

    

El color en la imagen serigráfica, dependiendo de la búsqueda, puede resultar brillante, intenso, mate,  traslúcido, etc.

http://www.youtube.com/watch?v=Qq8bBuCOcNY&feature=player_embedded  Seguir leyendo “Cerámica: Métodos de Estampación e impresión en la cerámica y en el vidrio – Proyecto Gráfica en las Artes del Fuego de Latinoamérica y el Caribe. Desarrollo de las actividades en la ciudad de Camaguey, Cuba por la ceramista de Argentina, Silvia Barrios.”

Conferencia a cargo de la ceramista Silvia Barrios en el INSTITUTO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA Y PENSAMIENTO LATINOAMERICANO. Tema: “Cuba, Argentina y Cerámica Internacional”

INSTITUTO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA Y PENSAMIENTO LATINOAMERICANO

SECRETARÍA DE CULTURA – PRESIDENCIA DE LA NACIÓN 

Silvia Barrios, ceramista e investigadora.

Tema: Cuba, Argentina y Cerámica Internacional.

 

Intercambio cultural Cuba-Argentina;  La cerámica como medio de expresión artística;  Artistas internacionales prestigian el arte cerámico. Seguir leyendo “Conferencia a cargo de la ceramista Silvia Barrios en el INSTITUTO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA Y PENSAMIENTO LATINOAMERICANO. Tema: “Cuba, Argentina y Cerámica Internacional””

Cerámica Argentina en Cuba. Simposio Internacional de Cerámica Artística 2010. Quemas, Tecnología y novedades en el arte cerámico de Latinoamerica. Participa la ceramista Silvia Barrios.

Cerámica Argentina en Cuba. Simposio Internacional de Cerámica Artística 2010.

                Museum of Contemporary Art, Camagüey, Cuba (7th International Exhibition Art Ceramics), Invitational Exhibition, Curator Oscar Rodriquez Lasseria.

  Video VIIº SIMPOSIO DE CERAMICA CAMAGUEY,CUBA

Desarrollo de los trabajos realizados por  los artistas invitados al VII Simposio Internacional de Cerámica Artística, del 1 al 15 de diciembre de 2010. Quemas, nuevas tecnologías aplicadas, conferencias magistrales y novedades en el Arte cerámico de Latinoamérica.

   

              

        Primer día. Presentación con los organizadores, los colaboradores y artistas. Hermoso lugar el Taller Doña Iris, propiedad del maestro de la cerámica de Camaguey, Oscar Lasseria. Fue todo un honor trabajar en su taller, donde se respira un exquisito arte cerámico.

Concurren especialistas, profesores, investigadores, críticos y creadores de una decena de países. Prima en todos el deseo de aprender, de intercambiar, de confraternizar con quienes en diferentes partes del mundo como Japón, Estados Unidos, Argentina, Costa Rica, España, República Dominicana, Lituania, Bélgica, Cuba y otras naciones, se encargan de modelar la arcilla con fines decorativos, en la mayoría de los casos.

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Asosiación Técnica Argentina de Céramica, A.T.A.C. informa:• Estudio sobre la cerámica y las culturas originarias del NOA por la ceramista Silvia Barrios

A.T.A.C. Secretaría,Lunes a viernes de 14 a 18 hs.
Perú 1420 – Buenos Aires, Argentina / Telefax: 4362-4510. atacer2@yahoo.com.ar

Asosiación Técnica Argentina de Céramica – Ceràmica y Cristal. Boletin completo.

 

http://www.ceramicaycristal.com/ATAC/ATAC-Boletin8-web.htm

 

Estudio sobre la cerámica y las culturas originarias del NOA 

https://silviabarriosplasticaceramista.wordpress.com/2010/01/29/culturas-originarias-ceramica-y-artesanias-del-noa-tucuman-valles-calchaquies-amaicha-del-valle-y-ruinas-de-los-quilmes/

por
Silvia Barrios, artista plástica, GAC (Grupo Argentino del Color)

En esta propuesta visual se documenta como se trabaja actualmente con las arcillas del noroeste argentino, características técnicas y artísticas expresadas en los modelados escultóricos y de producción artesanal, producto del conocimiento nativo de una herencia de siglos.
Los cerámicos encontrados son una fuente importante de información visual. Las arcillas fueron el soporte más utilizado en la plástica de la época que además, permitió a estos pueblos comunicar su pensamiento ideológico.
El Arte Precolombino esta íntimamente relacionado con las manifestaciones culturales de cada pueblo. Las piezas fueron construidas valiéndose de elementos plásticos muy variados, donde se aplicó iconografía apropiada que develaba el simbolismo folklórico. Realismo y abstracción fueron los modos de representar el mundo para el hombre primitivo.
La significación de los símbolos, en estas verdaderas obras de arte, provee de una lectura sobre el origen, costumbres, mística y vida de los pueblos andinos. Muchas piezas comunican una sensación de lo terrible y lo sublime al mismo tiempo.
Para entender la idiosincrasia de estas sociedades, se describen las características más destacadas de la cerámica ornamental, místico-religiosa y utilitaria de las distintas culturas precolombinas del NOA.

Trabajo completo en:
https://silviabarriosplasticaceramista.wordpress.com/2010/01/29/culturas-originarias-ceramica-y-artesanias-del-noa-tucuman-valles-calchaquies-amaicha-del-valle-y-ruinas-de-los-quilmes/ 

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12 de ctubre de 1492 – 12 de octubre de 2011- “Tomar conciencia en defensa de nuestra indentidad Latinoamericana”

“12 de Octubre: “Día del Respeto a la Diversidad Cultural”

 Por el licenciado  en periodismo, “Fernando María Serrano”

El 12 de octubre conmemora en todos los países hispanoamericanos el momento histórico en que Europa occidental arribó por primera vez al continente americano. Desde el año 1917, por decreto del entonces presidente de la Nación, Hipólito Yrigoyen, hemos conmemorado esta fecha bajo el nombre “Día de la Raza”.
En el año 2007, el INADI, “Instituto contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo”, presentó un proyecto de decreto por el cual se proponía cambiar la denominación “Día de la Raza” por “Día de la Diversidad Cultural Americana”. Finalmente, por medio del Decreto presidencial N° 1564/2010, emitido por la Presidenta Cristina Fernández de Kirchner, adquirió su actual apelativo “Día del Respeto a la Diversidad Cultural”.

Este cambio se cimentó en el entendimiento de que la división de la humanidad en “razas” carece absolutamente de validez científica, lo que constituye hoy una concepción político-social errónea y peyorativa; por lo tanto, su utilización sólo favorece reivindicaciones racistas.

El Plan Nacional Contra la Discriminación estableció, entre sus prerrogativas, que el 12 de octubre sea un “día de reflexión histórica y diálogo intercultural”. Esto supone dejar atrás la conmemoración de la conquista de América y el proceso de “homogeneización cultural” que solo valoró la cultura europea, para dar paso al análisis y a la valoración de la inmensa variedad de culturas que los pueblos indígenas y afrodescendientes han aportado y aportan a la construcción de nuestra identidad.
Percibo, con alegría, que se ha hecho carne en el mundo la idea de la “Diversidad Cultural” y el debido respeto que ésta merece..

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Como prueba he recibido con emoción el saludo solidario de muchos queridos amigos españoles que hoy, precisamente, están de día feriado recordando el descubrimiento de América…
Los que aquí vivían NO NECESITABAN ser descubiertos por NADIE.
Sus culturas eran riquísimas, mucho más avanzadas -en diversos campos- que las europeas que vinieron a ensañarse con ellos, e imponerles nuevas creencias, esclavizarlos y arrebatarles las riquezas de sus territorios.
Hubo muy honrosas excepciones, no podemos dejar de recordar, por ejemplo, a Fray Bartolomé de las Casas O.P. (Sevilla, 24 de agosto de 1484 – Madrid, 17 de julio de 1566), recordado dominico español, cronista, teólogo, obispo de Chiapas (México), filósofo, jurista y apologista de los indios.
Le fue otorgado el título de “Protector de los indios” por el cardenal Cisneros.
Vale la pena leer sus crónicas para comprender lo que fue la llamada “Conquista” del nuevo mundo, blandiendo al mismo tiempo la cruz y la espada…
Un abrazo!

Escrito por mi amigo, el licenciado  en periodismo, “Fernando María Serrano”

Muchas gracias Fernando!

Tema relacionado

Investigación: Culturas Originarias; Cerámicas y Artesanías del NOA – Tucumán: Valles Calchaquies; Amaicha del Valle, Museo Pachamama y Ruinas de los Quilmes. PARTE II. Silvia Barrios

https://silviabarriosplasticaceramista.wordpress.com/2010/01/29/culturas-originarias-ceramica-y-artesanias-del-noa-tucuman-valles-calchaquies-amaicha-del-valle-y-ruinas-de-los-quilmes/

Este estudio contiene un relato visual sobre la cultura, el color y las costumbres originarias de los habitantes de los Valles y Quebradas Calchaquíes.

“La decisión de llevar a cabo este proyecto es en apoyo a los reclamos por la restitución de tierras que les corresponden a nuestras comunidades indígenas, territorios heredados de sus ancestros, los primeros habitantes de argentina, de nuestro hermoso país. Tierras donde se desarrollaron las primitivas sociedades aborígenes, amantes de la Pacha y fiel protectores del medio ambiente. Y en respaldo a los reclamos por los derechos humanos  que les han sido usurpados a partir de la conquista española.

 Como latinoamericana, como ciudadana argentina, me siento con el derecho y la obligación de apoyar a estas comunidades culturales, que con el paso del tiempo, han sufrido la colonización, la discriminación y han sido despojadas de su identidad cultural.

 Conciencia y reflexión: la preexistencia étnica y cultural de nuestros pueblos indígenas, es una realidad  muy  poco observada y valorada con el paso del tiempo.”

Son abordados  aspectos relacionados con el estudio de la cerámica del NOA, con la idea de profundizar la percepción analítica sobre la alfarería y el Arte Andino, como construcción cultural, social y tecnológica.

Gracias a los descubrimientos de piezas en barro se puede estimar  la técnica utilizada y el desarrollo artístico que alcanzaron estas culturas.

La cerámica es un vehículo sumamente valioso para aproximarnos al conocimiento de la vida del individuo y la sociedad precolombina. Aun más, teniendo en cuenta que los materiales escritos en imágenes o jeroglíficos son escasos, y la gran mayoría sin descifrar.

EL  estudio consiste en  acercar conocimientos de diversas  sociedades originarias que habitaron nuestro país, con el propósito de establecer aspectos de continuidad cultural entre poblaciones a través del tiempo.

Para lograr este objetivo, se dará una visión integral e interdisciplinaria sobre la diversidad de contextos. Se ha centrando la mirada en las formas de expresión de la vida cotidiana de las comunidades actuales. En Argentina somos muy afortunados al contar,  aún, con algunas sociedades vivas que mantienen el conocimiento tradicional de la alfarería originaria.

Estas poblaciones autóctonas a partir de la conquista española tuvieron que soportar la perdida de su tradición ancestral, esa que durante un prolongado período de tiempo, les permitió mantener el equilibrio armónico con su medio ambiente. 

Considero, que es necesario revalorizar, preservar y resguardar estos modelos regionales, tan nuestros, para ser trasmitidos a futuras generaciones. Pues ellos, nuestros jóvenes, tendrán la posibilidad de adaptar el pensamiento visual (intelectual y creativo), las técnicas y diseños  indígenas  a las necesidades de la vida moderna.

Silvia Barrios

La investigación recibe la proclama de interés Cultural por el Poder Ejecutivo Provincial de Buenos Aires y el honorable senado de la provincia de Buenos Aires. La Plata.  Durante el 2011, año del Bicentenario de Argentina.

Cursos de Serigrafía aplicada a la cerámica y al vidrio – Calcos Vitrificables, Fotocerámica, Monocromo y Fotocromo- Cuerda Seca y aplicación de volumen – dictado por Silvia Barrios.

Seminario de serigrafia sobre cerámica 2011 

 

Dictado por Silvia Barrios

Más información: silviabarriosarte@yahoo.com.ar      –    Silviabarriosceramica@yahoo.com.ar – https://silviabarriosplasticaceramista.wordpress.com/

Consultas y reservas al 4293-1676  – móvil: 15-62459653  Silvia Barrios

Curso teórico-práctico  (se podrá extender en tiempo si es necesario) Vacantes limitadas.

Contenido del Seminario: Está orientado a brindar el conocimiento de las técnicas de serigrafía como  herramientas necesarias para el desarrollo de la gráfica en serie. Por medio  de Power point  y una charla dictada por la ceramista Silvia Barrios, se abordará el contenido de la gráfica como enfoque artístico y de producción artesanal. Entrega del material al inicio del curso (Cd y carpeta)

P1050016 P1050031  

Primer módulo: Calcos vitrificables.  

Se  abordará el proceso del grabado a partir de una matriz, plantilla utilizada como original en la seriación. Se utilizará soporte cerámico y/o vidrio. Realización de  calcomanías vitrificables y placas cerámicas, aplicación y cocción  de las calcos.  Entrega del trabajo finalizado a cada participante, al finalizar el  seminario. Seguir leyendo “Cursos de Serigrafía aplicada a la cerámica y al vidrio – Calcos Vitrificables, Fotocerámica, Monocromo y Fotocromo- Cuerda Seca y aplicación de volumen – dictado por Silvia Barrios.”